1969. Деннис Хоппер и Петер Фонда 'Еаси Ридер' гурнули су Холливоод у 70-те

Који Филм Да Видите?
 

'Еаси Ридер'



Цолумбиа / РЕКС / Схуттерстоцк

Овог лета обележавају се више од 50 година од прекрајања културних слива 1969. године, од слетања првог месеца (Неон хит документарац 'Аполло 11') и убистава породице Мансон (Куентин Тарантино 'Било када у Холивуду') до концертног догађаја 'Воодстоцк . '

Средином 1969. године у Њујорку је у једном позоришту отворена „Еаси Ридер“ Денниса Хопера, уочи спорог излета (већина земље није играла филм до септембра). Сада, на годишњицу премијере, Фатхом Евентс враћа је у више од 400 позоришта на ограничене представе у недељу и следећу среду.

Деценијама касније, 'Еаси Ридер' се не сећа толико као сјајан филм - иако је Јацка Ницхолсона разбио као филмску звезду - већ више као шокантан комерцијални успех који је уздрмао холивудске дрва. Реакција студија на 'Еаси Ридер' заувек је променила индустрију.

Ево како се „Еаси Ридер“ претворио у кључни холивудски тренутак.

Добар тајминг

И „Бонние и Цлиде“ и „Тхе Градуате“ из 1967. године били су мењачи културних игара који су почели да руше холивудске радне парадигме. Средином 1960-их, студији су се још увек ослањали на музике великог буџета ('Звук музике'), међународне шпијунске трилере (Јамес Бонд) и спектакле ('Библија' и 'Хаваји').

1968. била је изванредна година за студијски излаз: „2001: Свемирска одисеја“, „Рожмаринова беба“, „Буллитт“ и „Планета мајмуна“ били су међу највећим гроссерима ове године. Али ови филмови нису били аутсајдери који су доводили у питање статус куо.

Продукцији је потребно просечно око осамнаест месеци да би се прилагодили променљивим укусима, а нека рана издања из 1969. одражавала су нови дух времена, попут Кс-овог „Поноћног каубоја“, који је и даље био довољно укоријењен у конвенционалној драми да би освојио најбољи оскар за слике . Филм је био 'Еаси Ридер'.

'Еаси Ридер'

Цолумбиа

Цаннес

'Лаки јахачи, бесни бикови', одлична историја холивудског света транзицијске пост-студијске ере Петер Бискинд, препричава потпуну историју филма. Цолумбиа је већ подржавала копродуцента Берта Сцхнеидера, који је био у родбинским везама са студиом, као и ограничен излазни посао за нискобуџетне пројекте.

Након што су Рогер Цорман 'Дивљи анђели' постали успавани хит, сакупивши еквивалент од преко 100 милиона УСД на испод (прилагођеном) буџету од 2 милиона УСД, Цолумбиа невољко окомитује сценариј 'Еаси Ридер' о хипи мотоциклистима на путовању у иностранству са главним улогом писац Петер Фонда, који прије „Ангелс“ није био главни ждријеб, и редатељ Деннис Хоппер, који је дијелио заслуге за писца романа Террија Соутхернса.

Хоппер, једнократни супарник Јамеса Деана Хоппер ('Побуњеник без узрока', 'Џиновски'), борио се са бунтовним негативцима који су подржавали улоге, укључујући западњаке попут 'Труе Грит' из 1969. године. Његов најчешћи рад били су гостовања на ТВ-у вестернс.

Цолумбиа је успела да измени проблематични филм у представљиви 94-минутни играни филм. Тада је на изненађење студија „Еаси Ридер“ изабран за такмичење од стране часног филмског фестивала у Цаннесу, који је почетком 1968. године затворен паралелно са француским немирима студената и радника, а био је под опсадом као ван везе и затворен за ново идеје.

Одушевљење филма прошетало се црвеним тепихом који није обучен у фестивалску шифру, али су ушли и ухватили велику штампу. Жири, којим су предсједавали Луцхино Висцонти, као и холивудски главни глумци Сам Спиегел и Станлеи Донен, додијелили су „Еаси Ридеру“ мању награду за „први филм“. Снажне критике у Кану филм су добиле озбиљну заслугу.

Јацк Ницхолсон и Петер Фонда у 'Еаси Ридеру'

Колумбија / Кобал / Схуттерстоцк

Стратегија маркетинга и објављивања компаније Цолумбиа

Крајем 60-их, студији су различитих врста филмова давали различита издања. Неколико престижних А филмова за одрасле отворено је у главним градским палачама филмова или у другим великим гледалиштима са једним екраном са намештајем у постепене датуме, са вишим ценама улазница и ексклузивним емисијама пре него што се полако шири у различитим фазама до мање централизованих позоришта.

Када су се трговци Цолумбиа суочили са филмом за који је потребна пажљива пажња, испоручили су га. Они су филм поставили са Цинема 5, тада паметним и модерним излагачем Менхетна, на њиховом горњем источном делу Беекман Тхеатра, познатом по игрању филмова на страном језику.

'Еаси Ридер' је био тренутни успех и играо се тада рекордних пет месеци. Слично томе, у септембарским датумима у Чикагу, филм је приказан у модерном позоришту Ескуире, постајући један од само три филма која ће се играти четири месеца или дуже у претходних пет година. Друга два '>

'Здраво, Долли'

Утицај на студије

Изненађени су хитови откад постоје филмови. Али тешко је замислити један од појаве звука који је подрхтавао темеље Холивуда више од „Еаси Ридер-а“.

Мали буџет, дрога, у стилу ближи недавним европским напорима него холивудска возарина, „Еаси Ридер“ збунио је главе студија, од којих су многи били дуги низ година и мислили су да знају шта им успе.

Овај филм, генеришући овај ниво успеха, није рачунао. Холивудски руководиоци схватили су слике попут 'Здраво, Доли', 'Аеродром', 'Цвет кактуса', 'Паттон' - све објављене у року од шест месеци од 'Еаси Ридер-а' - што је добро дошло на хефтиер буџете. Ово је дошло из другог света.

Студи су реаговали покушавајући да имитирају формулу чак и ако је нису разумели. Одједном су сви студији одобравали филмове са младим редитељима, обично са причама које се односе на бунтовне, сексуално активне младе људе који користе дрогу. И већина је планула. Формулу је било готово немогуће копирати.

Сцхнеидер-ове ББС Продуцтионс су показале известан успех током 70-их. Боб Рафелсон је направио 'Пет лаких комада', а Николсон је имао главну улогу, која је постигла оба критична рејтинга, награде и добре резултате. Следеће године „Последња изложба слика“ је била још боља. Али други филмови попут Цолумбиа 'Дриве, Хеид, Саид', 'Кинг оф Марвин Гарденс' и 'Сигурно место' сви су преспавали. Хоппер је наставио да прави још пет конвенционалних филмова, са про-полицајачким филмом „Боје“ нешто што је хит.

Универзални, најконзервативнији, реакционарни и креативно култни студио, са ногама чврсто засађеним телевизором, није имао појма како да одговори на 'Еаси Ридер'. Лев Вассерман дао је младом директору музичке етикете Нед Танен царте бланцхе да пронађе младе директоре и да им их додели ограничени буџети. Међу њима су били Деннис Хоппер и Петер Фонда. Бивши је отишао у Јужну Америку и направио „Последњи филм“, легендарни фијаско. Дисциплиниранија Фонда режирала је 'Унајмљена рука', тихог вестерна, који се такође сусрео са готово потпуном незаинтересованошћу. Танен је наставио да гледа други филм 'Амерички графити' Георгеа Луцаса, који је захваљујући продуценту Францису Форду Цополи објављен уз потребну подршку и завршио са подешавањем (подешених) 600 милиона долара.

'Лет изнад кукавичјег гнезда'

Уједињени уметници / Фантаси Филмови / Кобал / РЕКС / Схуттерстоцк

Звезда је рођена

Највећи дугорочни корисник компаније “Еаси Ридер”? Јацк Ницхолсон. Тај путник Рогер Цорман, град и сценариста некада играо је у улози адвоката АЦЛУ-а који помаже двојици главних ликова када упадну у проблеме након што је Хоппер повукао нож Рип-у Торн. Ницхолсон је добио универзалну похвалу за своју улогу, вишеструке награде, номинацију за Осцара (друга за филм био је сценариј) и тренутни потицај водећем човјеку. Након неколико неравних година (високи поени су „плодоносно знање“ и „пет лаких комада“), коначно се етаблирао као велики жреб у „Последњим детаљима“ и „Кинеској четврти“.

И ... роцк музика

Кључни део успеха филма била је одлука да троши можда троструки изворни буџет на тренутно хит песме на звучни спот. Употреба песама иначе неповезаних на партитури била је велики део успеха са „Тхе Градуате“ (углавном Симон и Гарфункел). Овде су тренутне песме подударне са снимцима током монтаже одиграле толико добро да су почетни планови да Цросби, Стиллс, Насх и Иоунг компонују партитура били испраћени.

Песме, укључујући врхунске нумере од Јимија Хендрика, Степпенволфа, Бирдс-а, бенда и других, колико год је то дефинисало слику филма. Повезани хит сингл музике био је имитиран и још увек је уобичајен. Ово би, уз Ницхолсонову каријеру, могло бити највећа заоставштина филма.



Топ Чланци