Говорница

Говорница
Б- тип- Филм
- Мистерија
- Трилер
Тешко да морате бити Њујорчанин да бисте приметили како лажни Њујорк изгледа у филмовима ових дана. Тротоари су стварни, берзанске ознаке су стварне, као и ланци продавница Тајмс сквера, али оног тренутка када заиста погледате сцену у филму као што је „Откуп“ или „Спајдермен“ или „Како изгубити момка у 10 Дани“, суочени сте са бетонским пејзажом који је тако чист и исцртан да би могао бити Торонто (што, у ствари, вероватно и јесте) или место за мјузикл (који ће, у наредних неколико година, вероватно бити ). Говорница , у режији Џоела Шумахера (“Фаллинг Довн”) по сценарију ветерана култног Б-филма миљеника Ларија Коена (“Ит’с Аливе”), сниман је углавном у Лос Анђелесу и нуди оно што је можда најмонтажније, хеј- ово је само реквизити њујоршки улични сетови од „Широм затворених очију“. Па ипак, филм је, парадоксално, прожет носталгијом за јадном, гнојном борбеном зоном Менхетна пре '90-их - социопатском батином у којој се све може десити и дешава се. То је енергичан филмски штос, и жели да нас натера да се знојимо као да је 1974.
У почетку, постоје документарни снимци репера са углова и људи који грозничаво лају у мобилне телефоне, а осећате се као да добијате сирову дозу новонастале џунгле. Неколико тренутака касније, камера се упалила на једну од локалних животиња, Стју Шепарда (Колин Фарел), хиперкинетичног медијског публициста у кошуљи од малине и црном оделу. Уз помоћ једног од оних бескрајних, кореографираних путујућих снимака који треба да нас импресионирају филмском непосредношћу, пратимо Стуа док се додворава власнику ресторана, покушава да фино увуче једног од својих клијената на странице Шта има? магазину, и обећава четири карте Бритни Спирс полицајцу у замену за трачеве, које он одмах телефонира на шесту страницу Нев Иорк Поста.
Сту, који брбља на некаквом италијанском нагласку из Бронкса који је делом претња, а делом кука, могао би да буде модерна верзија Сиднеја Фалка Тонија Кертиса у „Слатком мирису успеха“, осим што је Кертисова молећива љигавост била 1957. , права новина. У овом тренутку, Сту делује као толико познат архетип да изгледа као да би требало да има свој ријалити шоу на Е! Убрзо завршава у старомодној телефонској говорници Белл Атлантиц — испоставило се да је последња у центру града — како би обавио ритуални свакодневни позив својој омиљеној клијентици, Памели (Кејти Холмс), ингенијалки коју има велика симпатија. Убрзо након што је завршио, телефон звони, а инсинуирајући глас на другом крају увлачи Стуја у непријатељски, оптужујући дијалог који кулминира једноставном, подругљивом претњом: „Ако спустиш слушалицу, убићу те.“
До краја „Пхоне Боотх“ (филм траје само 80 минута), Цолин Фаррелл стоји у тој кабини, зноји се и брбља, гађајући непристојне стриптизете које желе да користе телефон док он покушава да одгонетне своју мистериозну снајпериста-иследника, који га са неке скривене локације преко пута фиксира на тачку пушке. Стижу полицајци, затим медији, а затим Стуова жена (љупка Рада Мичел). Ситуација звучи злокобно, осим што су ти радници секс клубова попут костимираних статиста који су прошли кроз временску замку пре Ђулијанија, и у тренутку када чујемо телефонског ухода, јасно је да уопште нисмо у стварности, већ у Мовие Ланд.
Невидљивог терористе, који зна све што треба да се зна о Стјуу, игра Кифер Сатерленд (ван камере) са медом утопљеним гласом дубоке, мршаве театралности, који звучи као да прави укрштање ХАЛ-а из 2001. и свемоћног увући се у 'Сцреам'. Он приморава Стуа да исповедне позиве својој жени и клијенту старлети, признајући његове прељубничке фантазије. Али чак и док Сатерленд изговара своје речи са масним играњем, а затим се смеје, смеје, СМЕЈЕ СЕ!, никада не добијамо осећај да је позивалац много више од уређаја. У ствари, он је поремећени Глас Бога, ситна савест ситног хероја који посећује „Зони сумрака“.
Издавање „Пхоне Боотх“ је одложено због случаја снајпериста у Вашингтону, а пошто је слика снимљена много пре него што је Колин Фарел постао звезда, вероватно ће се показати као један од ретких случајева када филм добије комерцијалне резултате. вредност седењем на полици. Шумахер држи своју камеру у стању велике узнемирености, ударајући и ковитлајући се око спектакла Фареловог лудила. Клизав и одбрамбени, са успаниченим очима и додиром браде која наглашава његову браду, Фарел брбља и имплодира, а његова густа црна коса расте помно рашчупана. Он има интензитет да игра два сукобљена стања одједном — дрскост и анксиозност — а ток филма је у гледању како прва уступа место другом. То је прилично предвидљив лук. Стју, наравно, добија награду, али и поред свеукупне вештине Фареловог извођења, лик остаје избезумљени преварант са једном нотом кога није занимљивије гледати док се расплета. ”Пхоне Боотх” замишља себе као неку врсту ”Пасјег поподнева” у минијатури, али разлика између овог филма и филмова из пакла на Менхетну из 70-их на који се толико очајнички треба опонашати је у томе што се тада нико није трудио у заблуди да публика би са шоком и страхопоштовањем посматрао шупље грехе публицисте.
Говорницатип |
|
жанр |
|
мпаа | |
рунтиме |
|
директор | |