Преглед „Милион комада“: Скандалозна књига Јамеса Фреиа сада је досадна прича о опоравку од зависности - ТИФФ
„Милион малих комада“
Погледајте галерију
30 Пхотос
Јамес Фреи има фасцинантну причу. На несрећу за њега, најфасцинантнији (и фактички) део те приче није започео све док после објавио је свој најпродаванији мемоар 2003. године који је Опрах подржао о својој зависности од супстанци и каснијој рехабилитацији, & лдкуо; Милион малих комада. & рдкуо; Тек у јануару 2006. године, када је истражни извештај назвао & лдкуо; Милион малих лажи & рдкуо; наводно је Фреи измислио многе детаље у својој књизи, да ли је његова права заоставштина почела да се обликује.
Али док су неки убрзо то назвали скандалом и избацивали бебу ван водом за купање, људи из филма можда су мало опростили; радимо у медијуму који је зависан од илузије и интринзично подстиче приповедаче да истрају истину чак и на штету чињеница. Вернер Херзог може тврдити да је, ако & лдкуо; Милион комада & рдкуо; било је корисно или надахњујуће за зависнике којима је то најпотребније, тада је неколико уљепшавања мала цена коју треба платити. Другим речима, помало је разумљиво зашто - чак и након свих полемика - Сам и Аарон Таилор-Јохнсон су и даље били заинтересовани за прилагођавање књиге екрану. Да, биоскоп о Јамесу Фреиу који се завршава када он излази са лечења, налик је биопипу Милли Ванилли који се завршава када освоје Грамми за најбољег новог извођача, али ту нема ништа суштински погрешно у вези са тим приступом. Судећи по досадном и генеричком филму који су Таилор-Јохнсонс направили из Фреиовог мемоара, ни тамо нема ништа битно.
Филм је само климање књизи непристојности књиге у облику цитата Марка Тваина на почетку: & лдкуо; Ја сам у животу проживео неке ужасне ствари, од којих су се неке заправо и десиле. & Рдкуо; Штета што Таилор-Јохнсонс није пазио на још један Тваинов цитат о врлинама измишљања ствари из целог платна: & лдкуо; Истина је чуднија од фикције, али зато што је фикција дужна да се држи могућности; истина није “ т. & рдкуо; Упркос томе што је добила креативну дозволу за подешавање Фреи “ с & лдкуо; искуства & рдкуо; међутим, они су сматрали прикладним да њихова верзија приче није повезана са чињеницама и пренатрпана приповијест коју је Фреи измислио од њих, & лдкуо; 50 нијанси сиве & рдкуо; редатељ и њен супруг филмске звезде приредили су адаптацију која је мало више од преплављене верзије приче која је већ изгубила толико своје првобитне конзистентности.
Аарон Таилор-Јохнсон глуми Фреиа као бијесног младића у раним 90-има који је покушао све погрешне методе да контролира бијес који гори у њему. Отварајући призор открива га како лупа око куће на забави голи и високо од главе; сви остали у соби држе се на удаљености од железничке траке која је у току, посматрајући издалека како Фреи прелази преко узлетишта и плива на хаубу аутомобила испод. Долази у авиону, тако сјебан да не зна чак ни куда иде. Лице му је размажено. Када лет слети у Миннеаполис, Фреиа га је покупио брат, Цхарлие Хуннам, и одвезао равно на рехабилитацију. Тако започиње морбидно смешна, али позната прича о зависности и опоравку која би и даље била помало лажна, чак и да није заснована на лажима.
Оригиналност је шкакљива када су у питању приче о зависности, јер зависност у суштини спрјечава све који пате од ње све до исте ствари. Као резултат тога, жанр ставља посебан нагласак на специфичности - појединачне детаље заједничког труда - и тако не чуди да је & лдкуо; Милион малих комада & рдкуо; најбоље функционише када се нагне у ситнице. Фреи је наркоман стандардног типа, значи свима који покушавају да му помогну, али патња ствара начин да се људи осећају као пионири, а филм понекад успева да ухвати како јединствен бол може да се осећа.
Једним памтљивим призором, Фреи одлази стоматологу на опсежну оралну операцију, само он није дозволио никакве таблете против болова јер би лекови могли изазвати рецидив (а тело му је толико слабо да би га чак и једно пиће могло убити). Док Сам Таилор-Јохнсон снима већину филма са оштрим, меким фокусом који приоритет даје изолираности и осетљивости изнад свега, она ову сцену уоквирује сјајем Гиллиам-ескуе жанра. Као и већи део процеса опоравка, то је застрашујуће, али готово да се морате насмејати. Ту и тамо искачу други фантастични елементи у намери да нас мало дубље увуку у Фреијеву главу (нпр. Реке блата теку низ ходник кад он крене у рехабилитацију), али они су превише случајни и спорадични да би пружили пуно увида .
Неки ликови се истичу и из уобичајеног стереотипа. Јулиетте Левис потпуно је изгубљена као резиденцијални психолог, Хуннам није у стању да направи било шта од своје три сцене, а мање је речено о геј паники уграђеној у лик Гиованнија Рибисија то боље, али Давиду Дастмалцхиану (упадљиво присуство у филмовима попут & лдкуо ; Затвореници & рдкуо; & лдкуо; Релакер & рдкуо;) први радњу филма краду као презадужени становник са својим властитим проблемима. Увек присуство добродошлице, Дасх Михок уноси праву душу у свој наступ супервизора групе Фреи “ а Билли Боб Тхорнтон феноменалан је као Леонард, симпатичан очев лик чији став о срећној срећи крије историју насиља. Аарон Таилор-Јохнсон напорно ради да наговести сву дубоку бол која филм не даје времена за истраживање - Сам Таилор-Јохнсон користи физичку бол, а њен главни глумац често голо тело да закључи све врсте сирове рањивости - али сцене између Фреиа и Леонарда само откривају како се празно и потписивано бивша наилази.
Кад Фреи сретне бившу проститутку по имену Лилли (Одесса Иоунг, из & лдкуо; атентације Натион & рдкуо; увреда), једину девојку која се налази на рехабилитацији која га натера да жели да разбије тај објекат, правило да се брани са супротним полом, подсетио је да & лдкуо ; она је особа, а не лекција. & рдкуо; Што је смешно, јер филм своју трагичну причу дефинитивно користи као лекцију, а смешније и даље, јер - захваљујући томе како се Фреи поиграо са чињеницама - можда чак није ни била особа.
Филмски нагласак на забрањеној романси која цвета између ова два лика тешко је поднијети као и оправдати. Свака од сцена коју заједно дели осећа се као да се може догодити само у неком филму, а све долази на рачун продубљивања Фреи-ове везе са својим братом, или бившом девојком коју је издао, или чак са сопственим демонима. Фокус је овде толико изван себе, тако одлучан да гурне ка малој лепој причи о човеку који удара о дно и странцима који га подижу, да чак и део где Фреи открива свој & лдкуо; поклон & рдкуо; јер је писање ужурбано и неубедљиво. Можда није било погрешно направити једноставну адаптацију & лдкуо; Милион комада, & рдкуо; али овај филм чини приступ још горим од тога: чини се бесмисленим.
Степен: Ц-
„Милион малих комада“ премијерно је приказан на Међународном филмском фестивалу у Торонту 2018. године. Тренутно тражи америчку дистрибуцију.
