„Мајка!“: Како објаснити о чему се заправо ради о филму о лудости Даррена Аронофскија
'Мајко!'
Даррен Аронофски 'мајка!' Напокон се игра у позориштима широм земље, што значи да сада сви имају прилику да открију шта се претвара у нај поларизирајући филм 2017. Парамоунт Пицтурес је филм пласирао као кућни хорор филм о инвазији, али то је само део онога што Аронофски нуди за публику. Као што је Бен Цролл у ИндиеВиреу јасно рекао у својој рецензији, „мајка!“ Је најхрабрији филм који је редитељ икада снимио.
Једном када кредити почну да се нижу, гледаоци ће имати више од неколико питања о томе зашто су управо видели. Истина је да је „мајко!“ Тежак филм за обраду након само једног гледања. Да би вам помогли да прођете кроз Аронофскијеву кућу страве, неколико чланова особља ИндиеВиреа поделило је сопствене интерпретације филма. Не треба рећи да постоји више начина да се објасни шокантна визија Аронофског.
Прочитајте испод за нашу личну анализу филма и поделите своје сопствене мисли и теорије у одељку коментара. Спојлери напред.
Ериц Кохн, главни критичар и заменик уредника
Ретко је наћи филм толико препун идеја да тражи интерпретацију, а ипак, након два погледа „мајке!“ Закључио сам да је варљиво једноставан - прилично јасна медитација о библији као надреалној инвазији на дом трилер. То је све народе! И то је оно што волим у томе.
Аронофски је учинио дезоријентујуће, висцерално дело толико провокативним у својим лабиринтиним мистеријама да лепршаво заматање присиљава публику да уђе у своја догађања и покуша да нађе смисао у лудилу. Није ли то што цивилизације већ хиљадама година раде са библијским текстовима? Као досадни тинејџерски студент Талмуда (против моје воље), превртао сам очима кроз више од неколико продужених разговора о древним текстовима који су набијени суморним метафорама, необичним понашањима и збуњујућим законима. У исто време, разумем интелектуалну стимулацију тражења великих идеја, а „мајка!“ Пружа образац за истраживање свих врста њих. Ипак, сам завршетак је врло једноставан закључак, коме помаже преглед првих кадрова из филма: Видимо жену како гори, очи се затварају док пламенови пламтију, а претпоставка је да гледамо снеак преглед претреса који долази. Осим ако то не гледамо друга верзија тих догађаја који су трајали пре него што је створен Лавренцеов лик.
У последњим тренуцима, Бардемово божанство извлачи блиставо срце своје мајке Земље, поставља га на плашт и наизглед поново покреће потпуно нову верзију постојања која се управо угасила. Били смо овде раније: Точно исти низ слика је отворио филм. Импликација је да је Он раније пролазио кроз тај процес, у непрекидној потрази за стварањем савршеног света. И од наравно то је узалудан задатак, онај који ће овај помирљиви песник вероватно поновити у вечност. Боже помози свима нама.
'Мајко!'
Давид Ехрлицх, старији филмски критичар
Морам бити потпуно искрен & хеллип; можда је то зато што сам агностички Јеврејин који о религији мисли само под екстремном принудом, или је то можда само зато што сам идиот, али библијски прељуб Даррен Аронофски је дивљи нови без обзира на то што се није догодило. мене док нисам разговарао с неким након филма. Били су невероватно очигледни чим их је неко упозорио на мене и - попут ударца на чело Јеан-Цлауда Ван Даммеа - кад то угледате, не можете да га не видите. Али најмање занимљиво тумачење уметничког дела често долази од особе која га је створила, а то је дефинитивно тачно у овом случају. У ствари, било ме је страх када сам сазнао да је Аронофски вршио руку о религиозним сликама када је увео премијеру ТИФФ-а, јер кадрирање филма на тако уски начин неизмерно омета слободу публике да схвати свој смисао приче.
Опширније: Филмови Даррена Аронофског рангирани, од најгорег до најбољег
Док сам “ дошла да ценим & лдкуо; мајку! & Рдкуо; Као широку алегорију за деструктивни, циклички однос између људи и земље коју обитавају, прво сам се (и највиђе визуелно) повезао с филмом као присподобу о излагању приватног односа јавном постојању. Док филм на крају постаје интровертна “ ултимативна ноћна мора, он започиње као затворена брачна драма у којој се љубавни, али неуравнотежени пар приморан да рачуна са начином на који је еден од њихове љубави поремећен упадима спољног света. Израз иде, & лдкуо; не бих те волио да смо посљедње двије особе на Земљи, & рдкуо; али & лдкуо; мајко! & рдкуо; чини случај да би ствари могле бити пуно лакше на тај начин. Наравно, нема превидјења да је лик Јавиера Бардема уметник - и то не само било која врста уметника, већ најопаснија и хедонистичка врста уметника: песник. У реду, да, смешно је да песник треба надахнути такав грозан одговор својих следбеника (мада је Аронофски или у шали или размишља о писању Бардема као ђаволу за свето писмо), али ту је узнемирујући степен истине са идејом да чак и најидеализованији облик романтичне љубави никада неће бити довољан за уметника, који ће увек тежити да се њихов рад шири, шири дубље и експлодира у свеобухватну манију која превладава стварност самог живота. А онда ће се желети пробудити сљедећег јутра и започети поступак изнова.
Јамие Ригхетти, уредник друштвених медија
Толико се догађа у „мајци!“ Да је готово тешко знати где почети, осим ако признамо да је то алегорија за нешто. Много је учињено о томе да је Лавренце мајка Земља, а човечанство је у свом дому носило добродошлицу као најгора домаћица икада. Наравно. Ту је и громогласни однос човечанства према религији и вера као катализатор неких од најстрожих катастрофалних догађаја у историји, нарочито током једног од најгорих низова који падају чељусти.
'Мајко!'
Али ништа од тога се чак не почиње бавити снажном феминистичком поруком која пролази кроз „мајку!“ Именовани лик Лавренцеа говори како је дала све, али Бардемова песница зна да има више тога да пружи, и заиста то и чини. Кроз историју, жене су давале своје умове, тела, срца, веру, таленте и још много тога, да би се засвирале у корист чак и најсредњијих достигнућа мушкараца. Марија Магдалена била је избачена у статус курве, док је Петар негирао Христа и постао папа. Жене су можда способне да дословно рађају живот, али пречесто тај поклон само храни его мушкараца. Волите или мрзите, „мајко!“, Открива цикличност природе опресивне историје коју непрестано понављамо.
Зацк Схарф, писац за особље
Само се Аронофски усудио да сними филм попут „мајке!“ Ако би „Ноах“ дао режисеру слободу да протумачи своје разумевање Библије, онда му „мајка!“ Даје потребна средства да заједно напише нову Библију. Филм проширује Нови завет у 21. век, хронично је виктимизација људске историје Мајке Земље од Адамовог стварања до времена модерног ратовања и глобалне избегличке кризе. „Мајка!“ Је подељена на две половине, са првим састављеним од догађаја из Старог завета: Адам (Ед Харрис) и Ева (Мицхелле Пфеиффер) стижу и почине изворни грех (разбијајући Бардемов кристал), њихови дечаци близанци су Цаин и Абела, судопер експлодира и изазива поплаву. Друго полувреме је Нови завет ажуриран до нашег хаотичног времена. Слике које Аронофски евоцира у свом климатском низу доводе у обзир Абу Гхраиб, рат у Ираку, европску мигрантску кризу и још много тога. Разлике између половина нису суптилне - прва открива да Лавренцеов лик полако губи стрпљење, док је други потпуни насилни напад - али то је Аронофскијев начин на који показује колико је наш свет брзо прошао у паклу у прошлом веку, и зашто ми немамо никога да оптужујемо осим себе. „Мајко!“ Је оптужница за човечанство, свето писмо које хронише силовање земље кроз векове.
Анне Тхомпсон, главна уредница
Аронофски је написао овај филм на врућици током дугог празничног викенда, брзог од 70 страница. Тако је то, сан, без логике, препун ноћних претјеривања. Сјећате се оних тјескобних снова гдје сте у чудној кући пуној људи и приређујете забаву, али нисте купили трговину и још увијек носите спаваћицу? То је осећај тога, и попут паметног филма попут „Инцептион“ позорно га гледате, намрштених очију, док покушавате да схватите шта се дођавола догађа.
Аронофски вас избацује из равнотеже од почетка. Филм започиње запаљеном кућом са куцањем која се магично оживљава помоћу магичног камена. Сазнајемо да је дизајнер ентеријера Лавренце обновио кућу након пожара. Добро онда. Она се брине за свог супруга познатог песника (Хавијера Бардема), који има проблема са писањем. Кад се забрине, пије чудан жућкасти напитак који подсећа на лауданум и смирује се, али ствари постају чудније и чудније. Како смо стигли до краја, мали упитници су постали врло велики, и без обзира да ли смо на путу покупили или не све библијске и еколошке референце, религиозни смјер финала је неспоран.
Ово није хорор филм. Не. Више је као да Аронофски упозна Салвадора Далија или Луиса Бунуела (били су пријатељи). То је надреалистични јастук. Најбољи филм који смо гледали у години. Али то није нешто што се буквално раздваја по шавовима. То извлачи сву забаву.
