Филмови Софиа Цоппола рангирани су као најгори и најбољи
Погледајте галерију6 Пхотос
Филмове Софиа Цоппола дефинишу пусто пејзажи, усамљени ликови, искриви смисао за хумор и сликарске композиције. За љубитеље ове естетике прилично је тешко погрешно схватити, а Цоппола скоро 20-годишња стажа сведочи о доследности њеног талента. Из дугометражног првијенца & лдкуо; Дјевице самоубице & рдкуо; кроз њен последњи подухват, & лдкуо; Изненађени, & рдкуо; Цоппола-ови визуелни визуални визуали и мртвачки тон остали су препознатљив глас у америчкој кинематографији, онај испуњен њежним, злобним лицима и свету који се увек чини као да се на ивици прождре у целини. (Ако већ не постоји Реддит форум који би теоретизирао да сви филмови у Кополи постоје у једном универзуму који влада по законима туге, неко би то требао погазити.)
Иако је каријера Цополе покренула у одређеној мери утицајем врло познатог оца, Франческове способности тешко диктирају њене могућности снимања филмова; достигнућа. Оштре, мушке саге о & лдкуо; куму & рдкуо; и & лдкуо; Апокалипса сада & рдкуо; постоји свет удаљен од интимних портрета Софиа Цопполе - сви који, мора се рећи, представљају жене вољне жене. У мају ове године Цоппола је постала друга женска редатељица у историји која је добила најбољег режисера на 70-годишњем филмском фестивалу у Цаннесу, а ви нисте могли тражити бољег филмаша да надокнадите изгубљено вријеме. Карактеристике њеног стила одражавају потпуну уметничку визију.
Све ово треба рећи да је рангирање филмова Кополе из & лдкуо; најгорег према најбољем & рдкуо; не би требало да значи да у Цоппола-овом филму постоји један лош филм. Истовремено, Цопполаов приступ причама је установио да се током година бавио различитим темама са различитим резултатима, од којих су неки у потпуности задовољавајући од осталих. Без обзира на то, велике су шансе да ако се одазовете једном филму из Цопполе, наћи ћете у свима њима нешто корисно и пронаћи ћете тај процес испитивања свог целокупног тела да понуди још више богатства него што то може пружити било који филм.
Изласком & лдкуо; Тхе Бегуилед & рдкуо; обележавајући прво позоришно отварање филма у Кополи у четири године, ево погледати како је актуелан њен излаз. Квалификовани су само дугометражни филмови (њен рани кратки & лдкуо; Лизање звезде & рдкуо; постоји за свакога ко жели да види како се то уклапа), а у тренутку објављивања, Цоппола је снимила верзију опере & Ладвиата & рдкуо ; тек треба да се прикаже, тако да није укључен. Не треба ни помињати да 46-годишња Цоппола не показује знакове успоравања и сваки преглед њених достигнућа вероватно ће требати велико ажурирање у годинама које предстоје.
7. & лдкуо; Врло мрачан божић & рдкуо; (2015)
„Веома Мурраи Божић“
Нетфлик
Готово је превара да укључим овај Нетфлик брзи одговор, музички ревијални сет који је постављен у хотелу Царлиле на Менхетну, против нејасне завере на Бадњак, која је у основи изговор да Билл Мурраи уради своју ствар. На ивици снимања свог божићног специјалног дела, Мурраи схвата да већина његових гостију то не може да направи због снежне олује, али успева да заједно саживи живахну представу импровизацијом ноћи ван. Изврсне вињете укључују смешан, незгодан низ у којем на сцену извлачи збуњеног Цхрис Роцка за представљање & лдкуо; Да ли чујете шта чујем? & Рдкуо; а Маиа Рудолпх на божићном трку (Баби Баби Цоме Хоме). & рдкуо; Љепота која долази попут Георгеа Цлоонеија, Милеи Цирус и Јасон Сцхвартзмана заокружује разиграни ансамбл, а они у основи постоје како би подстакли Мурраи-ев чудесан капацитет за шармирање собе.
Без икаквог, слободног квалитета, ово је најмање филм који је Цоппола режирао - све док не размислите о томе како је Мурраи касног периода, својим меланхоличним погледом и горким утјеловљењем славе и отуђујућим квалитетама, у основи дужан свом постојању & лдкуо ; Изгубљен у преводу. & Рдкуо; У том контексту, & лдкуо; А Вери Мурраи Цхристмас & рдкуо; можда је најближа Кополи која је икада постала прављење & лдкуо; Изгубљеног у преводу & рдкуо; наставак, мада је више попут Б-стране која наговештава да је чак и тужни, остарјели уметник мимо премијере могао да нађе мало утехе у својој уметности.
6. & лдкуо; Блинг прстен & рдкуо; (2013)
„Блинг прстен“
Цоппола је у младости кокетирала са изгледима славних, а њени су филмови непрестано нападали разорни утицај славе, али & лдкуо; Тхе Блинг Ринг & рдкуо; је њена најамбициознија изјава о том питању. Прилагођен из чланка Ванити Фаир о тинејџерима који су пљачкали домове славних којима се дивили, филм се приближава перспективи њених жустрих тинејџера, а водила их је самоуверена Емма Ватсон. Лакоћа којом тим пет младих лопова открива адресе славних и цртају њихове шеме дигиталном технологијом, даје кохегантан идентитет нелагодности омладинске културе 21. века, а она је засута најзападнијим сатиричним тренуцима у каријери Цопполе и рскуо; .
Закључак, у којем обожаваоци звезда постају ведре звезде, употпуњава циничну визију филма. Иако је понекад превише туп за своје добро, ово је филм Софије Цополе кроз и кроз, а посебно је ефикасан у пуштању својих рамбунктивних анти-хероја да воде представу. (Безбедно је рећи да су пронашли конструктивније решење за своју досаду од злих звезда & лдкуо; Девице самоубице. & Рдкуо;) Последња заслуга великог кинематографа Харриса Савидеса, & лдкуо; Блингов прстен & рдкуо; претвара архитектуру страних холивудских љетниковаца (укључујући праву стварну у власништву Парис Хилтон, који је дошао) у кутне планине краљевства које млади марадари с лакоћом освајају. Тематски, & лдкуо; Блинг прстен & рдкуо; је чудан, неуједначен рад о опасним ефектима шоубизниса, али Цоппола непредвидиви приступ даје читавом пакету дубоку забринутост за нову генерацију.
5. & лдкуо; Негде & рдкуо; (2010)
„Негде“
Први филм Цополе након бурног искуства Марие Антоинетте & рдкуо; је упоредно мали филм који је враћа у познату арену & лдкуо; Изгубљеног у преводу & рдкуо; са још једном причом о досадној славној личности која је заробљена у брзини егзистенције. Али док је Мур Харрис Боб Харрис у сумраку своје каријере, Јохнни Марцо (Степхен Дорфф) тек почиње. Живећи у округу Л.А. Цхатеау Мармонда, он жонглира досадним обавезама промиџбе безциљним штандовима за једну ноћ, заглављеним у површној петљи. Док су неки критичари пронашли & лдкуо; Негде & рдкуо; сувише сличан ранијим филмовима о Кополи, филм садржи неке од најтиших тренутака у њеној филмографији.
Копола изузима празнину Јохнни-јевог света са изузетним дуготрајањима која својим досадним празним изразима супротстављају његово раскошно окружење. У овај суморни стол се појављује 11-годишња кћерка Цлео-а (Елле Фаннинг), Јохнни & рскуо, чија наклоност према њеном оцу присиљава да се суочи са бесмисленошћу која је закрчила његов свет. То је очигледан преокрет, али Дорфф и Фаннинг имају толико веродостојну хемију да успевају да унесу свежину у познату рутину везивања оца и ћерке, толико да се Јохнни “ евентуални пад, након што одведе ћерку у камп, осећа као једину. природна крајња тачка. Освајање Златног лава на Венецијанском међународном филмском фестивалу, & лдкуо; Негде & рдкуо; пружила је подсетник да су се понављајуће фиксације Кополе учврстиле у кључном елементу њеног уметничког идентитета.
4. & лдкуо; Изненађени & рдкуо; (2017)
„Тхе Бегуилед“
До сада најпростији филм Цопполе сматра да она прилагођава минималистичку драму о грађанском рату Тхомаса П. Цулинана користећи многе исте ритмове пронађене у верзији Дон Сиегела из 1971. године у којој глуми Цлинт Еаствоод, али на свој сопствени експресионистички филтер примењује. Б филмски материјал. Прича о хушкачком повређеном војнику Уније (Цолин Фаррелл) којег су преузеле напуштене девојке из Вирџиније “ школа на чијем је челу доминирајућа Мартха Фарнсвортх (Ницоле Кидман) има претпоставку која не би изгледала неупоредиво у софтцоре порно филму. Чини се да Копола толико признаје са разиграним наговештајима еротике која је повезана са Фаррелловим доласком, јер младе, скровите жене у кући почињу да жуде за њим - нарочито Алицијом (Елле Фаннинг) и Едвином (Кирстен Дунст).
Али постоји основна језива привлачност и војнички двосмислени мотиви док постепено враћа снагу, што поставља сцену за мрачно комичну суспензију завршног чина. Одјекује домаћинство & лдкуо; Девице самоубице, & рдкуо; филм се претвара у садржајну причу о томе да жена преузима контролу над тешким околностима, под сопственим условима. Чврсти, минималистички стил који филм преноси напријед говори о повјерењу с којим Цоппола остварује свој шкакљиви тонски баланс, жонглирајући оштрим крајностима и софистициранијим идејама о женствености и изолацији које су од самог почетка дефинирале њен рад. То је напета, забавна жанровска вежба са потенцијалом да прошири привлачност Цополе изван изоловане арене њене побожне базе обожавалаца.
Овај се чланак наставља на сљедећој страници.
